GUALEGUAYCHÚ, DOMINGO 18 DE ABRIL DE 1993
- EL DÚO GARDEL-RAZZANO: Actuó en el Teatro Gualeguaychú en Abril de 1919
_ LA DESPEDIDA DE GUALEGUAYCHÚ. - _ EL GARDEL QUE FALTABA.
- EL INDIO DE NUESTRA ZONA... LA ZONA DE NUESTRO INDIO
_ MAÑANA ES EL DÍA DEL INDIO. - REFRANERO EN GUALEGUAYCHÚ
- ADIVINA ADIVINADOR
- OH, EL AMOR
LOS HABITANTES DE LA MANSION IV
EL DUO GARDEL - RAZZANO
Actuó en el Teatro Gualeguaychú en Abril de 1919
Por: Marco Aurelio Rodríguez Otero.
GARDEL: tu historia comenzó en Toulouse -como se sabe-
en el hospital Sain Joseph de la Grave
y Dios puso la palabra Fin un 24 de junio de 1935
en el aeropuerto de Medellín.
ENRIQUE CADICAMO(1)
Carlos Gardel - José Razzano
Foto del año en que actuaron en Gualeguaychú
Carátula de la tradicional canción, puntal en el repertorio
de Gardel - Razzano, cantada en esta ciudad. Dijo Francisco
García Giménez: "El oriental Razzano dominaba el falsete de
largo alcance que asombró a Caruso casi tanto como la real
sonoridad de Gardel, en 1915, cuando el eximio cantante le
decía a su colega Sanmarco del morettino! ¡Guarda, caro, la
bella voce del morettino! ¡Guarda il falsetto dal altro!
¡Magnífico! ¡E tutto sensa scuola!"
Gardel, con su guitarrista, elfamoso Negro Ricardo,
que acompaño al dúo en nuestra ciudad.
Carnet socio fundador Nº8 de la entidad
gremial de Artistas de Variedades.
(Del programa "a la mano" en sala)
uenos Aires acunó en sus brazos de generosidad criolla, al niño venido del mundo viejo, de tierra de trovadores de la Provenza, como diría Francisco García Giménez, para ser el nuevo trovador con leyenda propia.
Atrás habían quedado para Carlitos sus primeros triunfos en los boliches del Abasto y otras barriadas porteñas, donde El Morocho hacía conocer su canto impregnado de añoranza.
La segunda etapa de su carrera como cantor, se inicia con la consolidación del Dúo Gardel-Razzano.
Gardel y Razzano habían aprovechado el contacto con los cantores Martino y Salinas. Estos provincianos aportaron al dúo, repertorio y consejos, ya que, conocían bien el arte de cantar a dos voces. Cristino Tapia contribuyó con los conocimientos folklóricos.
El mismo Tapia recordaría en declaraciones posteriores, el asesoramiento que les proporcionó al Morocho y al Oriental respecto a la combinación de la primera y segunda voz, a los matices, al sabor de ciertas páginas de su cosecha como la zamba y la chacarera; así como el mendocino Salinas lo hiciera con la tonada y la cueca.
"Las mentas de ambos hicieron casi obligada "la topada" de Carlos Gardel y José Razzano… Corrían los días de 1911. La canción popular argentina estaba a punto de producir un hito de alto vuelo histórico pues el Morocho y el Oriental habrían de encontrarse… los amigos de Razzano fueron al Abasto con "su pollo". Este cantó una cifra, Gardel, un estilo… De esta manera el Abasto y Balvanera Sur tenían pruebas suficientes de una aptitud pareja que derivaría en el Dúo Gardel-Razzano". (2)
Hacia 1917, según García Giménez, Gardel y Razzano constituían el dúo más famoso de varieté. En Montevideo, Gardel conoce a Contursi y se entusiasma con "Mi Noche Triste", que luego grabará en Buenos Aires.
Con el tango, Gardel pasa a ser la figura protagónica del dúo.
Para 1918 se organiza la primera gira por el interior de la República, que se realiza en los últimos meses del año; a principios de 1919 inician la segunda que llega a Gualeguaychú en abril.
En la gira los acompaña José Ricardo, el Negro, que desde 1915 comparte el escenario con los cantores y que luego continuará aliado del Zorzal hasta 1924. Gardel habría dicho de él: -No será un concertista ...! pero hace llorar a la viola!... (3)
Los diarios de la localidad EL ARGENTINO y EL CENSOR, al anunciar el debut del Dúo Gardel-Razzano, lo llama Los Reyes del Fonógrafo, agregando que cantarán acompañados por la guitarra de José Ricardo.
Fue para Gualeguaychú todo un suceso la presentación de los cantores el 11 de abril de 1919. Un numeroso público se dio cita en el Teatro Gualeguaychú para escuchar a tan insuperables intérpretes de tonadas, estilos y canciones nacionales, junto al reputado guitarrista José Ricardo.
Desde sus páginas, aquellos periódicos confirman que:" mucho éxito tuvieron anoche Gardel y Razzano, teatro con abundante público y demostraciones de complacencia para Los Reyes del Fonógrafo".
En segunda función se exhibió la película Alma Satánica de la Fox-Film y nuevamente el Dúo con el Negro Ricardo en guitarra (4)
Digamos que para 1920 José Razzano debe someterse a una intervención quirúrgica en la garganta.
Las actuaciones de Gardel y Razzano juntos, van siendo esporádicas y esto permite a El Morocho y lo obliga, a sus presentaciones como solista, ya incursionando plenamente en el tango.
Tras doce años "de andares" (incluida una gira por Europa en la que Gardel visita Toulouse y se encuentra con Doña Berta, su madre 1924), el dúo queda disuelto.
LA DESPEDIDA DE GUALEGUAYCHÚ
Después de hacer estas consideraciones sobre la vida del Dúo de gran fama que se presentó en nuestra ciudad el 11 de abril de 1919, y ya cumplidos los setenta y cuatro años de aquel acontecimiento artístico, digamos que: En la noche del 14 de abril, luego de proyectar la "cinta" o "vista", en actos separados el Dúo se despidió de Gualeguaychú brindando a sus admiradores un completo programa y a precios populares.
La Platea se abonó 1 Peso y Paraíso 0,50. Para los nostálgicos de hoy, el Almanaque de abril de 1919, marcó la presencia de Carlos Gardel, "el hombre que construyó paso a paso su propio mito". (5)
EL GARDEL QUE FALTABA
2) Carlos Gardel. Para Coleccionistas, en su Centenario julio 1990, Edit. Abril Bs. As.
3) Textos tomados de la Historia del Tango-Carlos Gardel. Volumen Extra. Primera Edición. Correjidor. 1977.
4) Debut del Dúo Gardel-Razzano en Gualeguaychú publicaciones de EL ARGENTINO Y EL CENSOR -Año 1919: 8, 11, 12 Y 14 de abril.
5) La Historia del Tango- ob. citada.
Con este título, "Página 12" del 16/8/1992, hace una nota en la que aporta la gran primicia:
Gardel grabará con la Sinfónica de Londres. Se estaría sometiendo la voz de Gardel a un proceso -computación- de eliminación de ruidos y sonidos que la acompañaran en sus cintas grabadas, con el compromiso de una depuración del 97,5 %.
Luego de esto, Jorge Calandrelli, al frente de una integración de músicos argentinos hará el acompañamiento básico al cantor. Las cintas viajarán luego a Londres para que la Orquesta Sinfónica "le brinde el marco final a la obra".
En Buenos Aires "acompañaron" a El Morocho músicos de la talla de Leopoldo Federico, Osvaldo Berlingieri, Antonio Agri, Pablo Ziegler y Héctor Console.
EL INDIO DE NUESTRA ZONA... LA ZONA DE NUESTRO INDIO
"Investigar nuestros orígenes sirve para valorar
y mejorar nuestra calidad de vida"
MANUEL SALVADOR ALMEIDA.
Por: Nati Sarrot
Ubicación de indígenas en Entre Ríos,
en el momento de la conquista.
Monumento al Indio en nuestra Costanera Sur
n nuestro departamento de Gualeguaychú, la investigación realizada por el Profesor Manuel Almeida en forma especial, demuestra que hay tres centros en los que se pronuncia la presencia del Indio por un largo período que termina con su extinción total a mediados del Siglo XVIII.
La humedad de los terrenos y la constante renovación de los cursos de ríos y arroyos han atentado contra la conservación de los restos documentales. Aún así, la ubicación de dichos centros, puede precisarse en lo que es hoy el Balneario Ñandubaysal, en la ensenada del Arroyo Bellaco o Isla de Goyri y en Rincón de Landa (este último el más importante en cuanto a valor histórico).
Nuestro indio provenía de corrientes migratorias que llegaron desde el norte por el Paraná para, luego de llegar al Delta remontar por el Uruguay; por el Uruguay de norte a Sur; e ingresando del sur, desde la hoy provincia de Bs. As.
La marcha de estas corrientes indígenas de Amazónidos, Láguidos y Pámpidos, fueron lentas y se provocaron cambios en la tipología y costumbres de sus integrantes, que constituyeron grupos diferenciados de sus antecesores.
Para antes de la llegada del español a América, la actual Entre Ríos era recorrida por tribus, de MINUANES (ocuparon el centro de la provincia) YAROS y CHANAES en las orillas del Uruguay.
El chaná avanzó por el Paraná y se ubicó en las islas del Delta entrerriano, luego subió por el Uruguay hasta nuestro actual Departamento.
El indio GUARANI también habitó el Delta haciendo recorridos por las vías navegables en el trueque de productos (piedras, yerba, etc.) lo que significó aparecer ciertos rasgos de su cultura que asimiló el habitante de nuestra zona.
Marquemos que el YARO, llegó del norte por las riberas del Uruguay hasta el territorio del hoy
Gualeguaychú, cuya existencia responde a la más antigua en la presencia de restos documéntales.
La cartografía lo ubica desde el Siglo XVI y siguientes. Se lo considera junto al MINUAN "los indígenas más propiamente entrerrianos".
Fueron absorbidos o extinguidos por los charrúas, desapareciendo como parcialidad. Aún en 1715 la expedición del Teniente García de Piedrabuena menciona que encontró sobre el Calá 25 toldos de yaros y bohanes.
Las crónicas de los Padres Cattáneo y Sepp con riqueza refieren que los Yaros eran humildes, no tumultuosos, que escuchaban callados sus palabras pero se rehusaban al final a la conversión con respuestas concretas de su pensamiento. Las anécdotas que estos evangelizadores relatan son realmente conmovedoras a la vez de explícitas en cuanto a su negativa de convertirse sometiéndose al "Nuevo Dios" que le hacían conocer.
Los estudios acuerdan a los Yaros y Bohanes el reconocimiento de ser los indios de nuestra zona de Gualeguaychú.
El CHARRUA ingresa desde la Banda Oriental del Uruguay (hoy Rca. Oriental del Uruguay). Nómade como era, desgasta los recursos de su hábitat y se desplaza a otra zona buscando sustento. En su apetencia corre a otras parcialidades. Con el tiempo llega a convertirse en socio de los traficantes de esclavos indios (especialmente con portugueses).
También los charrúas son exterminados por expediciones punitivas para mediados del siglo XVIII. En grupo de una centena los últimos fueron llevados a Cayastá (Santa Fe) para emplearlos como servidores. Así se diluye la fiereza de esta parcialidad indígena que con sus condiciones de guerreros y su extrema habilidad de jinetes, pregona su derecho de pertenencia en estas tierras.
Con la desaparición del charrúa fuertes terratenientes adquieren el dominio de esta parte sur de la mesopotamia; y se ubican en los contornos de ríos y riachos otros moradores que se ganan el título de colonizadores.
Tentados por la subsistencia que puede asegurarle el corte de la madera de las riberas, se afincarán para fundar las familias que darán origen a Gualeguaychú.
Habitarán entre ellos, en condición de humildes servidores, los antiguos dueños de la zona de los que perduran rasgos físicos, tan fuertes, tan definidos como para aparecer aún en el rostro y en la estatura de los habitantes de hoy.
Aceptando a nuestro indio como de menor vuelo cultural en relación a otros de América, deberíamos introducirnos en lo escrito sobre ellos, acercar los ojos a las piezas documentales existentes (una parte en el Museo Prof. Manuel Almeida, Parque Unzué, Gchú.), leer "De Gualeguaychú y su historia" Éd. El Día Gchú. 1986; Fascículos de Almeida, cinco publicaciones de. EL ARGENTINO, con textos de Fabián Magnotta y fotos de Carlos Michel del 14/21/28 de octubre; 4-11 de noviembre de 1992. Nos servirá para obtener una síntesis conceptual sobre nuestros antepasados provincianos, elemento constitutivo de la historia lugareña.
NOTA DE REDACCION
EL REFRÁN se anotará:
- tal como lo consignó el Conde de Gená.
- tal como lo anotaron los distintos Refraneros, por apellido.
- el orden alfabético en general como lo toma Sbarbi.
PRIMERA SERIE. ANTES DE 1850
Recopilación de Cármelo Romero, Conde de Gená
8) AGUA DE MARZO, PEOR QUE LA MANCHA EN EL PAÑO.
_ Sbarbi: por Agua.
Agua de Marzo, peor que la mancha en el paño. Denota lo perjudicial que es en algunas localidades la abundancia de agua en dicho mes.
_ Martínez Kleiser: Ideología: Lluvias de marzo. Agua de marzo, peor que la mancha en el sayo.
_ Correas: Agua de marzo, peor que la mancha en el sayo o en el paño9) AGUA DE MAYO, PAN PARA TODO EL AÑO.
_ Sbarbi: por Agua.
Manifiesta cuán convenientes son, en este mes las lluvias "para fecundizar los campos".
_ Martín Kleiser: Ideología: Lluvia de mayo. Agua de mayo, pan para todo el año.
_ Correas: Agua de mayo, pan para todo el año.
:: De las adivinanzas recopiladas por Cármelo Romero (Conde de Gená) y Encuesta de Folklore del año 1921, tarea realizada por maestras de las Escuelas Láinez. Por orden alfabético:
- 5) Meto lo duro en lo blando, y los dos quedan colgando. LOS AROS o PENDIENTES.
- 6) Soy juez que prendo a los vivos. Mi derecho es andar tuerto. Hago mi justicia igual y como carne de muerto. EL ANZUELO
- 7) "Un árbol con doce gajos. Cada gajo con su nido. Cada nido con sus huevos. EL AÑO.
POEMAS DE AMOR
Como se van las hojas de la rama
por una fuerza superior batida,
así se va del corazón que ama
el amor que duró casi una vida.
Porque el amor no puede ser eterno;
y aunque lo nieguen elocuentes labios,
como todo, el amor tiene su invierno ...
Los que piensen así serán más sabios.
¿Cómo es el amor tuyo? ¿Cómo el mío?
Oh, no lo confesemos, nada importa;
amémonos con efusión y brío;
amémonos no más; la vida es corta.
JULIO DIAZ USANDIVARAS
:: De la poesía de amor leída
con preferencia en el siglo XIX
y hasta las primeras tres décadas del XX,
destacamos hoy esta obra:
_ Estás "muerto de risa"... ¿qué te pasa?
_ No, es porque mientras esperaba que usted saliera, el vecino ese, de enfrente, pasó despacito en bicicleta un amigo, será de él y lo saludó gritándole "tas gordo hermano, pareces la madre 'e los perros' y su vecino le contestó: "y boschiazo, cada vez más jetón... ¿es cierto que en lugar de lavarte la boca te la baldeás?
_ Ahí, viene a propósito. En Paso del Rey ¿son así como acá para ese tipo de cargadas?
_ ¡¡Nooo!!... nada que ver ¿vio?
_ ¿Qué, no tienen la chispa?
_ ¡¡Nooo!! Ni chispas ni ganas de joder así, tan divertido como aquí... ¡¡nooo!!...
_ ¿Entonces?
_ Y, allí ¿vio? está viviendo gente que, como siempre dice mi tía Delicia, "es de cada pueblo un paisano". Este, no hay costumbres continuadas ¿vio?... ¿cómo decirle? Aquí, muchas cosas yo, por ejemplo, las digo porque ayer nomás se las escuché a usté, a mi vecino, a mi familia, qué se yo... Sin ir más lejos, eso que me hizo reír recién seguro que no es invento de esos dos hombres, más vale que viene de más antes, ¿no?
_ Tu razonamiento es bárbaro, Domingo Mingo!…
(pero tengo amigos que se resisten a creer que un chico tan joven y humilde, aunque muy vivido, ofrezca discernimientos de este tipo, tal como los conceptos sobre Pipo Pescador - Ver Nº 013 de CVADERNOS).
LA PINTURA AL ÓLEO
Hoy le voy a relatar algo que tal vez Ud. no sepa y le resulte interesante el conocerlo, pues muchas veces se escucha hablar de la pintura al óleo y nunca se explica qué es esto, cómo nació, dónde y cuándo; preguntas que trataré de responder.
Al norte de Bélgica se encuentra la capital de Flandes Occidental, la conocida ciudad de Brujas. En esta ciudad hacia 1420 vivía el pintor Juan van Eyck, más conocido entonces por "Juan de Brujas".
Pintor disconforme y revolucionario que atacó todos los convencionalismos del gótico y desató un movimiento que se basó en pintar los hombres, las mujeres, los árboles, tal como son realmente. Este movimiento en el que todos sus integrantes hablaban flamenco fue conocido como la famosa Escuela Flamenca.
Juan van Eyck fue seguido tan poderosamente pues ya había demostrado en 1410 una inteligencia poco común, al descubrir algo trascendental para la Historia del Arte.
Hasta el año 1410, los artistas pintaban con pintura de temple al huevo y luego aplicaban una capa de aceite sobre la pintura. Los colores entonces revivían. La capa de aceite que se daba era de aceite de oliva pero sucedía que este aceite secaba con gran dificultad.
Se dice que Juan van Eyck, para hacer el secado más rápido expuso sus cuadros al sol unas horas. Al ir a retirarlos comprobó que la pintura se había cuarteado, Desde ese día no cejó hasta hallar un aceite que secara a la sombra. Halló el de lino y el de nueces. Más tarde, a fuerza de experimentar, comprobó que mezclando "barniz blanco de Brujas" con aceite de lino, se obtenía una solución que secaba a la sombra con mucha facilidad.
(Hoy se sabe que aquel ""barniz blanco de Brujas" no era otra cosa que esencia de trementina; la usada actualmente para disolver los colores al óleo).
Juan van Eyck, al encontrar esta solución probó disolver las mismas tierras de colores que usaban para pintar al temple y ¡vaya sorpresa!, según la cantidad de diluyente usado, los colores podían ser aplicados claros o espesos, en veladuras o capas cubrientes y secaban perfectamente sin perder ninguna de sus cualidades.
El gran paso había sido dado, se acababa de descubrir el mejor medio para pintar: la pintura al óleo.
JAN VAN EYCK
"Los esposos Arnolfini"
LOS PRIMEROS MUEBLES EN ARGENTINA.
UN POCO MÁS DE HISTORIA
La segunda noticia de muebles que poseemos es de la expedición de Pedro de Mendoza.
Gran cantidad de naves de toda condición y calado quisieron tomar parte de esa expedición capitaneada por quien se había destacado en la guerra de Italia (y participado en la toma de Roma), con una tripulación donde se mezclaban labradores, contadores, oficiales, músicos, aventureros, sacerdotes y bellas mujeres.
La flota era demasiado numerosa; los accidentes, atrasos e intrigas abundaron. Al llegar a la meta había disminuido notablemente; por ejemplo, el barco que pertenecía a Marañon y que traía la rueda de molino y los instrumentos de labranza, había desaparecido; debido a estos inconvenientes el transplante cultural se vio mutilado en gran parte.
La rusticidad del medio no impidió mantener el elegante modo de vida, y los ranchos fueron transformados en pequeñas salas nobles. por medio de reposteros (1), mesas, sillones, camas de baldaquinos, tapetes, orfebrería, imágenes, jofainas, etc.
Sabemos que la cama de don Pedro de Mendoza era de baldaquino negro y rojo, de estilo renacentista, recamada de galones y encajes al mejor estilo de los castillos europeos.
La tercera noticia que tenemos de la llegada de artículos domésticos proviene de la lista de mercaderías traídas por el marino genovés León Pancaldo quien había participado de la expedición de Magallanes y cargado sus naves con suntuosos elementos que vendería en Perú, pero al llegar al Río de la Plata naufraga siendo despojado de sus riquezas por una moribunda Buenos Aires.
El cargamento traía, cofres, escribanías, cajas y barriles de todo tamaño, telas, hilos, agujas, cintas. Entre las telas, rasos, morados, negros, dorados y, blancos.
Aparecen objetos suntuarios como espejos, agua de azahar, jabones, manteles, piezas de vidrio esmaltadas en blanco y bermejo,.130 tazas, tijeras y estuches de mujer.
De la importancia que los españoles daban a la instalación en estas tierras, lo demuestra el ajuar que trajo de Sevilla doña Constanza de Menezes para casar con don Juan Jufré ,futuro fundador de San Juan, el que incluía una silla totalmente revestida en plata, además de abundantes piezas de terciopelo azul.
(1) Reposteros: Paño bordado con los armas de un príncipe que se ponía sobre los cargos de los acémilas (mulas, etc.) y se colgaba de los balcones en ciertos oportunidades.
DEL SIGLO XX... Fue acaso la más brillante para Argentina. Gualeguaychú latió con ella. Éramos un país que recibía alborozados inmigrantes, abastecía de "ganados y de mieses" a Europa; Rubén Darío dedicaba las odas más exultantes; se inauguraba el Teatro Colón, un coloso cultural "encarnando el alma del nuevo mundo" y testimoniando ese nuestro formidable apogeo nacional.
mitad altura de angel y de fuego.
Mi devenir en orden entre hierros.
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